1ºB El Blog de Abraham

EL TEATRO ESPAÑOL ENTRE 1900 Y 1936

1.- Condiciones del teatro en España.

Los condicionamientos económicos, ideológicos y
sociales explican por qué el teatro español permaneció al margen de las
renovaciones en esos mismos años.

Los empresarios buscaron sostener el espectáculo
teatral con concesiones. Los autores que no cumplieran esas condiciones no eran
representados. La consecuencia fue la pobreza del teatro español, pues es un
teatro conservador que repite para agradar al público.

2.- El teatro comercial de éxito

A finales del siglo XIX, se intenta escribir un
teatro más realista, como resultado nace la comedia burguesa, cuya estructura
establece Jacinto Benavente.

2.1.- La comedia burguesa

Fue una continuidad del teatro realista, Jacinto
Benavente escribió un tipo de teatro que buscaba asegurarse la aceptación de
los espectadores.

Los argumentos presentan problemas
intrascendentes, predomina el dialogo frente a la acción. Su obra incluye
comedias burguesas y dramas rurales. Los intereses creados son su obra más
apreciada hoy en día.

2.2.- La comedia costumbrista.

Otra línea teatral son los sainetes,
caracterizados por el ambiente pintoresco de regiones como Madrid, Andalucía.
El autor más representativo fue Carlos Arniches, el cual refleja las costumbres
de los barrios populares de Madrid. En 1916 creó la tragicomedia grotesca
caracterizada por personajes caricaturescos y trágicos donde se advierte de una
posible crítica social.

2.3.- El teatro poético

Es un teatro en verso caracterizado por sus temas
históricos y su conservadurismo ideológico. Se evoca un pasado glorioso. Este
teatro lo cultivó Eduardo Marquina.

3.-El teatro renovador y marginado

Los propósitos de algunos autores les condenaron
a no ser representados. Destaca Jacinto Grau con su obra más elogiada, El señor
de Pigmalión sobre la relación de unos muñecos que acaban matando a su creador.
También Ramón Gómez de la Serna
escribió obras teatrales distintas como los medios seres, en la cual describe
las frustraciones humanas.

4.- La obra teatral de Ramón María del
Valle-Inclán

El autor teatral más importante y original es
Ramón María del Valle-Inclan. Sus primeras obras se vinculan al Modernismo.
Pero pronto le conducen al ciclo mítico. En esta trilogía formada por Águila de
blasón, Romance de lobos y Cara de plata en la que los personajes actúan
gobernados por instintos y pasiones violentas y primitivas.

Con luces de bohemia, Valle inicia un género
literario propio: el esperpento. Los personajes son seres grotescos, actúan
como marionetas y la deformación caricaturesca de los personajes y de la
sociedad, los registros de lenguaje y la complejidad formal son las
características más destacadas.

El teatro esperpéntico agrupa a Luces de bohemia,
Los cuernos de don Friolera, Las galas del difunto y La hija del capitán.

5.- La obra teatral de Federico García Lorca.

El tema dominante en sus obras es el
enfrentamiento entre el individuo y la autoridad. Abundan los protagonistas
feministas en las obras de Lorca, porque la autoridad resultan más implacables
con ellas.

Lorca se movió en varias tendencias teatrales.
Escribió farsas y dramas históricos pero hacia 1928 se produce un giro hacia el
Surrealismo.

Las obras más importantes de Lorca forman la
llamada trilogía rural: Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba.

Bodas de sangre: representa los preparativos de
una boda entre dos novios. Pero cuando la unión se va a celebrar, aparece
Leonardo, antiguo novio de la novia y ambos escapan. El novio sale en su
búsqueda y cuando los encuentra muere acuchillado con Leonardo en la lucha
final.

Yerma: trata el drama de a mujer estéril. Yerma desea ser madre, pero los hijos
no llegan y culpa a su Mario de su infertilidad. Así, hace romerías para
intentar el milagro. Finalmente asesina a su marido y con esto la imposibilidad
de tener hijos.

La casa de Bernarda Alba: es la cumbre teatral de Lorca. Es un drama
sobrecogedor e intenso. Bernarda Alba, impone un luto de ocho años a sus cinco
hijas pero la aparición de Pepe el Romano hace que Angustias se comprometa y,
se desencadene una lucha de pasiones entre Adela y Martirio, que conducirá al
suicidio de Adela.

Réquiem por un campesino español

Un cura reflexionaba en la sacristía un día en el que tenía que realizar una misa de réquiem por Paco el del molino.

Este cura se llamaba monsén Millán, el cual había conocido desde siempre a Paco y antes de la misa recuerda toda su vida:

Paco era de una familia de labradores del campo, tras nacer el propio monsén Millán fue el que se encargó de su bautizo. También en el pueblo se podía encontrar las personas ricas Cástulo, Gumersindo y Valeriano y la gente más desgraciada como Jerónima y otras personas que vivían en el carasol, en las afueras en cuevas en los montes.

Después de bautizarse Paco, a los pocos años comenzó a ir al colegio y a pasar por la iglesia todos los días a visitar a monsén Millán, así que se convirtió en su monaguillo. Él le ayudaba en las misas y mantenía una buena relación con el cura.

Un día tuvieron que ir al carasol a realizar la extremaunción a un enfermo, cuando entró en esa casa Paco, y vio en la pobreza que vivía, hizo que a lo largo de su vida le repercutiera significativamente. Paco hizo su comunión y su confirmación y después se hizo hombre y se separó poco a poco de monsén Millán.

Un día cuando buscaba a su amada y había un toque de queda se enfrentó con dos guardias civiles, con lo que no tomó muy buena fama.

Más tarde se casó y a partir de ahí comenzaron los problemas.

En esos tiempos comenzó la guerra civil entre los defensores del rey y los que querían la República.

Uno de estos que querían la República era Paco, el cual quería reformas en la significativa injusticia económica que había en unos como el enfermo del carasol y los que vivían muy bien como Cástulo. También se reflejaba la injusticia en los arrendamientos de pastos puestos por el duque de esa zona.

Así que Paco en símbolo de protesta compró a los guardias de la colina del duque.

Después de esto, aparecen una serie de forasteros en nombre del rey que se dedican a matar y encarcelar a todos aquellos que estuvieran en contra del rey.

Así que Paco se tiene que esconder. Este escondrijo solo lo sabe su familia y después monsén Millán cuando se lo dicen éstos.

Un día interrogado por los forasteros tiene que decirle el sitio donde se esconde y tras un intento fallido de arrestarlo y juzgarlo según le prometen al cura, tiene que ir monsén Millán a hablar con él y decirle que lo deje y que no provocara más sufrimiento en su familia.

Así, creyendo que lo juzgarían accede y finalmente lo llevan al cementerio donde es ejecutado.

Al final en la misa de réquiem aparecen los tres ricos, los cuales estaban contra él y por culpa de ellos Paco muere y arrepentidos acceden a pagar la misa.

1.- Panorama cultural tras la guerra civil:

1.-El Realismo Europeo
Hacia la mitad del S.XIX, comienzan a desarrollarse un nuevo movimiento literario: el Realismo.
Ahora la creación literaria se va a centrar en la observación precisa de la realidad contemporánea. El género predominante será la novela. El S.XIX es la gran época de la novela europea.
El movimiento realista nació en Francia. El Realismo se extendió por toda Europa, dando lugar a la aparición de algunos de los novelistas mas importantes. León Tolstoi y Fiodor Dostoievski en Rusia, Charles Dickens en Gran Bretaña y José María Eça de Queiroz en Portugal.
2.-Características de la novela Realista
• La observación objetiva. En contra del subjetivismo y de la imaginación romántica.
• Ambientación contemporánea. El escritor refleja el momento que vive.
• Planteamiento de tesis.
• El análisis psicólogo de los personajes. La descripción del carácter de los personajes.
• El periódico, como medio de difusión.
• El estilo. El lenguaje tiende a ser natural y alejado de excesos retóricos.
• Presencia de un narrador omnisciente. Es el tipo de narrador mas habitual en la novela decimonónica.
3.-El Realismo en España
El Realismo español presenta algunos precedentes hasta la publicación de La Fontana de Oro, de Galdós, en 1870.
El desarrollo del cuadro costumbrista hacia una narración de trama mas novelesca se encuentra en La gaviota (1849) de Fernán Caballero.
En España, el Realismo reproduce las características de los autores europeos. En cuanto al Naturalismo, la novelista Emilia Pardo Bazán divulgo las ideas de Zola en algunos ensayos como La cuestión palpitante.
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4.-Benito Pérez Galdós
El autor más importante del Realismo español fue Galdos. Galdos fue in escritor prolífico, que creo una obra muy extensa:
Los Episodios Nacionales constituyen la parte más importante de su producción histórica.
Los Episodios Nacionales son considerados como una parte de su producción narrativa.
El resto de sus novelas cabe distinguir varios periodos:
• Las novelas de la primera época. Por ejemplo, Doña Perfecta (1876)
• Novelas Contemporáneas. Localizadas en Madrid, reflejan la cambiante sociedad del momento. Destacan algunas de sus novelas mas importantes: Tormento (1884), Miau (1888) y, sobre, Fortunata y Jacinta (1886-1887).
• Novelas Simbólicas. Reflejan preocupaciones más abstractas y espirituales. Por ejemplo, Nazario (1895) o Misericordia (1897).

1.-Características generales del Romanticismo
En la primera mitad del siglo XIX, el romanticismo es el movimiento triunfante en toda Europa.La aparición del romanticismo no fue simultanea en rodas las naciones. A finales del siglo XVIII, en Inglaterra. En Alemania se da un impulso definitivo. A España llego tardíamente.
El romanticismo es el producto de una profunda crisis. El escritor romántico protesta. Defiende el poder creador del espíritu.
Características más importantes:
• El rechazo de la realidad y la huida por medio de la imaginación.
• El análisis de la intimidad .
• La importancia del paisaje y de los ambientes.
• En cuanto a la técnica y estructura de la obra literaria, la libertad creativa se manifiesta en la mezcla y confusión de distintos géneros.
2.-El Romanticismo en España
Los sucesos históricos de los primeros años de la centuria explican la tardía aparición del movimiento y la brevedad de su periodo de esplendor. la guerra de la independencia, el reinado absoluto de Fernando VII y las luchas de poder en torno a Isabel II , suponen un enfrentamiento ideológico y político .
Estas frases son las fases del movimiento romántico en nuestro país :
• Introducción y difusión(1805-1834)
• Apogeo(1834-1850)
• Posromántico, de 1850 en adelante
3.-La Poesía Romántica Española
La aportación renovadora del romanticismo se aprecia en todos los aspectos la poesía.
• El cuanto a la métrica, el romance es una de las composiciones preferidas. Se mezclan versos de distinta medida y diferentes formas estróficas.
• El léxico refleja el espíritu de la época.
• Adquiere importancia la poesía narrativa.
• En los temas, el amor ocupa el lugar principal. También aparece la muerte y destacan los motivos sociales y políticos.
4.-José de Espronceda
Espronceda destaca, por su obra poética. Sobresalen dos poemas largos:
• El estudiante de salamanca, narra las aventuras de Félix de montemar, un donjuán. El poema tiene mezcla de romances, décimas, octavillas, etc.
• El diablo mundo, inacabado, Espronceda expone su visión filosófica y social de la realidad.
El amor es el tema principal de sus poemas, pero también es importante la reivindicación de los personajes marginales.
5.-Gustavo Adolfo Bécquer
La obra poética más importante de Bécquer son las rimas. Se distinguen cuatro secciones:
• Rimas I - XI: cuyo tema es la propia poesía y la creación poética.
• Rimas XII - XXIX: le plenitud del amor.
• Rimas XXX – LI: fracaso del amor.
• Rimas LI – LXXIX: invadidas por la soledad y la angustia.
Características técnicas: la brevedad, la sencillez y el tono.
Bécquer cultivo en prosa en género típicamente romántico: la leyenda.
6.-ROSALÍA DE CASTRO
Rosalía de castro fue una escritora bilingüe en castellano y en gallego.
En 1885, apareció su libro de poemas más importantes en castellano: En las del sar. En el se vuelcan sus sentimientos mas íntimos.

1.-Otros Novelistas Realistas
Dentro de la corriente realista destacan otros novelistas:
• Juan Valera (1824-1905). De este aristócrata y diplomático cordobés, además de la novela, son conocidos sus ensayos sobre literatura y sus cartas. Sus novelas tratan sobre los problemas del amor. La mas reconocida es Pepita Jiménez (1874).
• Pedro Antonio de Alarcón (1833-1891). Escribió novelas de tesis de moral tradicionalista. Su obra mas destacada es El sombrero de tres picos (1874).
• José María de Pereda (1833-1906). Dedicado al regionalismo, casi toda su producción elogia las virtudes de la vida rural de su región natal, la Montaña santanderina, por ejemplo: Sotileza (1885) y Peñas arriba (1895).
• Emilia Pardo Bazán (1851-1921). La condesa de Pardo Bazán atrajo la atención sobre el Naturalismo con La cuestión palpitante (1883). Escribió novelas, cuentos y relatos breves, libros de viajes, biografías y ensayos literales.
• Vicente Blasco Ibáñez (1867-1928). El escritor valenciano conocido como “el Zola española”, pues fue el autor español mas influido por el Naturalismo. Con una exitosa obra literaria, destacan sus novelas regionales. Fuera de España, le llegó el reconocimiento con novelas como Sangre y arena (1908).
2.-Leopoldo Alas, Clarín
En la labor periodística, destacan sus artículos de crítica literaria, donde se muestra como un profundo conocedor de la literatura contemporánea y del pensamiento filosófico de su época.
De su obra narrativa, destacan las narraciones breves como Pipá (1886). Escribió numerosos cuentos.
De sus dos novelas, la segunda –Su único hijo (1891)- es una narración compleja y de carácter idealista. Pero la obra cumbre de Clarín es La Regenta (1884-1885), una de las novelas españolas más importantes.
El protagonismo principal de la novela esta en la sociedad vetustense.
En los recursos narrativos, Clarín mezcla la narración, la descripción y los distintos modos de diálogo.
Los registros de su Lengua pasan de la sátira mordaz y humorística a la expresión de complejas interioridades espirituales y religiosas.

1.-Condiciones del teatro en España.

Los condicionamientos económicos, ideológicos y sociales explican por qué el teatro español estuvo al margen.

Al público no le interesaba problemas sociales o ideológicos, así que las compañías mantuvieron el espectáculo teatral e hicieron concesiones para el público. El teatro español es conservador y repite las fórmulas, por eso es pobre.

2- El teatro comercial de éxito

A finales del s. XIX se intenta renovar y acabar con las obras melodramáticas. Se escribe un teatro más realista con un leguaje coloquial y natural, la comedia burguesa establecida por Jacinto Benavente.

· La comedia burguesa

Jacinto Benavente tras su fracaso con el teatro crítico busca la aceptación, el éxito y la repetición.

Sus argumentos eran los problemas intrascendentes, con un diálogo elegante y natural. Incluyendo comedias burguesas y dramas rurales.

· La comedia costumbrista.

Otra línea eran los sainetes. Donde se representaban los personajes típicos y un lenguaje humorístico. Carlos Arniches era el autor más exitoso, refleja costumbres y barrios en sus obras. Creó la tragicomedia grotesca con personajes caricaturescos y trágicos.

· El teatro poético.

Era un teatro en verso, trataba temas históricos, episodios de un pasado glorioso....

Eduardo Marquina fue el principal autor.

3-El teatro renovador y marginado.

Los propósitos de cambio condenaron a algunos autores a no ser representados. La Generación del 98 aportó algunos autores como Unamuno y Azorín. También Ramón Gómez de la Serna escribió obras teatrales.

4-La obra teatral de Ramón María del Valle-Inclán

Fue el autor más importante y original. Al igual que sus novelas sus obras se vinculaban al Modernismo.

Después busca otros estilos que lo conducen al ciclo mítico donde aparece una Galicia mítica y rural, sus personajes son gobernados por instintos y pasiones violentas y primitivas.

Con Luces de bohemia inicia un nuevo género el esperpento con personajes grotescos con una deformación caricaturística que también se aplica a la sociedad, los registros del lenguaje y la complejidad formal son las principales características.

El teatro esperpéntico lo compone Luces de bohemia, Los cuernos de don Fiolera, Las galas del difunto y La hija del capitán.

5- La obra teatral de Federico García Lorca.

Trata el teatro los últimos años de su vida. El tema principal era el enfrentamiento entre el individuo y la autoridad.

Utilizó varias tendencias teatrales. Farsas, dramas histórico y termina pasándose en 1928al Surrealismo , reflejado en El público.

Sus obras más importantes la forman Bodas de sangre, Yerma y la Casa de Bernarda Alba que son la trilogía rural, ambientadas en Andalucía con abundancia de mujeres protagonistas con un desenlace trágico.

· Bodas de sangre, que representa un boda y cuando van a casarse aparece otro hombre que huye con la novia y finalmente este hombre y el novio mueren.

· Yerma, que trata de una mujer estéril, que acude a romerías en busca de milagro y finalmente mata a su marido y pierde la esperanza de ser madre.

· La casa de Bernarda Alba, que es la cumbre teatral que trata de una mujer que pone en luto a sus hijas a la muerte de su segundo marido y después una hija se enamora y termina con un final trágico.

1.-Época de vanguardias

Reciben el nombre genérico de vanguardias o ismos los movimientos artísticos que suceden en Europa entre las dos guerras mundiales.

Los ismos surgen y desaparecen con rapidez, en cuanto la novedad y el escándalo pierden su efecto. Los principales ismos europeos son:

• El Cubismo. Aporta a la literatura la distribución de los versos.
• El Futurismo. Destierra de la literatura al sentimentalismo.
• El Dadaísmo. Radical y destructivo con el arte antiguo.
• El Expresionismo. Ofrece una visión pesimista y trágica de la realidad.
• El Surrealismo. Es el más revolucionario y el de más larga influencia.

2.-El vanguardismo en España

El difusor principal fue Ramón Gómez de la Serna (1888-1963).

Como consecuencia, surgen dos movimientos que recogen el espíritu vanguardista: el Creacionismo y el Ultraísmo.

En ambos se defiende la libertad absoluta de la creación artística. La poesía no tiene por qué referirse al mundo real: es una creación sin trabas.

3.-La generación del 27

En el clima de renovación de los años 20, comienza su carrera literaria un grupo de poetas que darán lugar a unos de los momentos más importantes de la literatura española. Se tata de la Generación del 27, integrada, entre otros, por: Pedro Salinas, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Luis Cernuda, Vicente Aleixandre, Gerardo Diego y Dámaso Alonso.

La Generación del 27 recogió el espíritu rebelde y experimental del vanguardismo. Su característica más importante es la perfecta integración entre la tradición poética y los movimientos renovadores. Esta integración se concreta en:

• La admiración y el conocimiento profundo de los clásicos españoles.
• El interés por la poesía más novedosa.

4.-La trayectoria literaria de la Generación del 27

Se pueden trazar varias etapas, correspondientes a distintas orientaciones poéticas:

• Poesía pura. Defienden una poesía caracterizada por la exigencia formal. Este período coincide con el descubrimiento de la lírica popular y su influencia.
• Influencia del Surrealismo. La huella surrealista se empieza a percibir en algunos poetas, pero no en forma de escritura automática.
• La guerra civil y el exilio. La guerra civil afectó a toda la Generación del 27.